De nombreux stages sont organisés durant l'année pour découvrir le jeu d'acteur.
Ces stages vous permettent également d’avoir une première approche de la méthode utilisée durant l’année. Ils sont ouverts à tous sans prérequis de niveau. 

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Le 17 et 24 juin 2024, les élèves de 2ème année, présenteront la pièce de théâtre d'Albert Camus : Le Malentendu.

Si vous désirez apprendre le métier d'acteur alors bienvenue !

Ce cours aborde - par l'entremise de l'analyse-action - le travail de texte classique et contemporain (Tchekhov, Molière, Tennessee Williams, Oscar Wilde, Shakespeare, Alfred de Musset, etc), et développe l'imaginaire par des exercices techniques variés et ludiques (mémoire sensorielle, travail sur le son et mouvement, travail de la voix et de la diction, etc).
Son but : vous conduire progressivement vers une interprétation juste, intériorisée, riche et nuancée.

Les films de Western du début du XXème siècle regorgent de clichés concernant les indiens. Ils y sont tous des tueurs sanguinaires, des sauvages qui scalpent et tuent sans remord les pauvres blancs qui tentent de faire fortune sur cette bonne vieille terre américaine. Et il aura fallu près d'un demi siècle avec notamment le film "Les Cheyennes" de John Ford (1964) jusque dans les années 90 avec "Danse avec les loups" de Kevin Costner, pour que les Indiens soient considérés autrement que comme des diables rouges. Le cliché est l'ennemi du vrai. Interpréter un personnage de manière stéréotypée, c'est interpréter faussement, superficiellement, sans profondeur. L'acteur imite, surjoue mais en aucun cas ne rend justice à son personnage. Comment alors interpréter un rôle sans sombrer dans la caricature, la facilité ? Et en quoi jouer "cliché" est-ce mal ? L'acteur doit-il à tout prix s'en éloigner ? Et jusqu'à quel point ?

Un soir de représentation à la Comédie Française, alors que la pièce se déroulait, un acteur devint soudain muet. Un instant de flottement presqu'imperceptible, un arrêt, un temps suspendu qui ne dura pas même une minute mais je me souviens de ce léger frémissement qui parcourut la salle : l'acteur venait d'oublier sa réplique ! Cette expérience n'est pas rare au théâtre où l'acteur, face à l'imprévu, semble plus tout à fait maître de la situation.
La question est de savoir pour quelle raison l'imprévu en scène est-il autant redouté par l'acteur ? Qu'est-ce qui se joue à ce moment-là ? Et comment l'acteur doit-il réagir ?

Le théâtre et le cinéma ont cette capacité géniale pour l'acteur de pouvoir sonder l'âme humaine de sa bonté jusqu'à sa noirceur la plus totale. Qui n'a jamais rêvé de jouer un salaud de la pire espèce, un psychopathe, un personnage malfaisant, maléfique, un "méchant" façon joker...
Mais comment l'acteur équilibré peut-il jouer un déséquilibré ? Comment ne pas tomber dans le piège de la facilité et des clichés ?